2016年美国费城艺术大学艺术夏令营 招生简章

一、主办单位:
美国费城艺术大学

二、协办单位:
上戏艺术无国界
加尔顿管理咨询(上海)有限公司

三、项目亮点:
a. 在全美最大、充满文化活力的城市之一——费城进行学习,学员将充分体验美国大熔炉的包容文化。
b. 创新型课程设计概念,上午专攻综合英语(艺术、文化和交流有关的英语技能),下午同多位美国籍同学共同研习艺术类课程(艺术媒体和设计等多样选修课程,可自由选择),由美国费城艺术大学(The University of the Arts)知名教师授课。
c. 专业课程由具备创意思维的艺术家、教授授课,与酷爱艺术的同学一同遨游艺术世界,在历史文化名城——费城寻找艺术灵感。
d. 在完成4周课程后,学员可获得3个学分,如将来打算选择美国费城艺术大学就读本科学位,可作为已修学分。
e. 周末安排博物馆、工作坊、海滩、游乐园和纽约市区等游览行程,让学员每个周末都很充实。
f. 以艺术英语为重点学习英语语法、对话、阅读和写作。
g. 作为英语学习活动的一部分,学员将游览费城,参观重要的文化遗址和博物馆。为提高英语写作能力,要求学员写日记,以创意写作式记录这些参观之行。
h. 学员可在每周两次的艺术工作室开放时段,大胆尝试艺术品创作,在艺术氛围满溢的环境,激发无限创意。
i. 每周固定的聚餐时间,除专业学习外,也增加社交交流机会。

四、营队日期:
2016年7月11日至2016年8月6日

五、地点:
美国费城艺术大学校园(入住美国费城艺术大学学生宿舍)

六、营期规划:
入住宿舍日:2016年7月10日,周日
开课日:2016年7月11日,周一
成果发布日:2016年8月6日,周六
搬离宿舍日:2016年8月6日,周六

周课程表:
\

七、招生对象:
18岁以上,热爱艺术者

八、招生人数:
30人(10人成团)

九、申请要求:
a. 一份完整填写的申请表(美国艺术夏令营申请表
b. 一份书面报告,讲述给你启示的一位艺术家或艺术作品并说明原因( 一页A4篇幅,用英文撰写)
c. 缴纳1400美元订金及国际学生费

十、费用及缴费规定:

美元6930/人,包含:
a. 四周美国费城艺术大学艺术课程(必修+选修,修成可视为获得本科的3学分)
b. 考察费城著名历史文化遗址和博物馆
c.  固定的聚餐时间和交友活动
d. 每周2次艺术品创作
e. 周末的自由活动,考察美国最古老的费城(博物馆、工作坊、海滩、游乐园和纽约市区等)

\ 

   * 在1400美元订金支付后,剩余学费5530美元须在2016年5月31日前全额付清。
   * 额外可能产生费用:
      a) 滞纳金60美元(晚于2016年6月3日支付剩余学费者需支付此)。如果学员在2016年6月10日(五)前未付清全款,将视为自动退学。
      b) 支票退票费50美元(尽量以信用卡支付,则不会发生此费用)。
      c) 学员需在开课前自行准备好艺术品制作工具及材料的采买。开课前的1个月,美国费城艺术大学将在网站上列出该课程所需艺术用品清单及估计的价格。
      d) 学员每周平均花费80美元至100美元的杂项费用,用于洗衣、购买零食、个人开支等。

十一、报名资讯
a. 报名截止日:2016年5月27日止
b. 报名流程:
    a) 请提交一份申请表(美国艺术夏令营申请表)及一份书面报告(第九项 申请要求),直接将电子档案寄送到olivia.wu@sta-international.org.cn。
    b) 收到学员的申请材料后,我中心将立即用电子邮件发出确认信。
    c) 7个工作日内,我中心会利用电子邮件或电话与学员联系,确认申请表及书面报告的内容正确性及完整度,并通知学员进行订金支付。
    d) 确认收到学员缴纳的订金后,我中心会在14个工作天内,将签证办理所需资料提供给学员,让学员进行签证申请作业。
c. 咨询电话:
021-6249 6659  上海戏剧学院国际项目中心办公室
188 1800 1605  吴老师
137 9525 7925  黄老师

十二、注意事项:
a. 本次营队由学员自行选择购买,也可以由上海戏剧学院委托旅行社统一安排赴英签证、购买机票,统一从上海离境。报名资料确认后,本校会通知学员进行费用支付并要求提供个人所需材料。
b. 本次营队由上海戏剧学院及美国费城艺术大学统一安排,在美学习的周末期间,所有学生都会参加美方安排的周日之旅。
c. 宿舍管理员对学员提供全天候的监护以确保学员的住宿安全。宿舍设施全部经过美国夏令营协会认证标准的严格检验。经过专业培训与背景调查的宿舍辅导员及工作人员,提供高质量的服务。
d. 学员都需要在确认报名后自行办理因私护照(约需2周时间),并确保在5月30日前取得护照,以免影响签证时间。
e. 如 果学员被开除,将不退还任何学费、住宿费、餐费或其他收费。如果学员想退学,必须提出书面申请,用电子邮件发至cs@uarts.edu,收到书面退学申 请的日期为计算退费的日期。美方将在收到退学申请后的10个工作日内给出回复。课程费、注册定金及食宿费概不退还。退费按下列标准计算:
    * 在首堂课开始前的一个月退学,退还100%的学费;
    * 在首堂课开始前的一星期退学,退还80%的学费;
    * 在迟于首堂课开始前的一星期退学,不退还任何学费。
f. 由于此次活动在暑假期间,学员需在通知录取后3日内,同时提交家长签名的书面同意函,同意函样见附件四。
g. 夏令营签证办理所需资料:护照复印件(有效期超过六个月的因私护照原件)、身份正复印件、美国签证申请D160个人资料表、美国签证专用的2寸照片(51X51毫米,正方形,白底)。
h. 抵达机场后,学生可直接搭乘出租车(每趟$28.50,一次可容纳3人)前往费城艺术大学。

 

【附件一】艺术主修课程

上课时间:每周一、三、五下午
七门主修课程(每个学生限选一门):

  1. 时尚摄影FASHION PHOTO
    数量庞大的人们每天都在网上、平面媒体和其他媒体上看到时尚和杂志摄影作品。本课程让你能学会该当代摄影艺术类别的特有技法。通过本课程,你将学会室内和 室外摄影的布景技巧和基本的摄影用光技法,从而能为数字和平面媒体创作出迷人的摄影作品。通过掌握相机控制高级技巧和使用Adobe Creative Suite软件进行后期制作的技术,你能把你的摄影作品提升至非凡的专业水平。

  2. 时装+面料: 印染和制作FASHION+FIBERS:DYEING AND CONSTRUCTION
    该课程以动态教学和动手学习方法为特色,探讨面料在美术和设计实践中发挥的作用,以时装中使用的面料为重点。学习操控和处理面料,着重了解各种面料的特性 及印染可能性。业界的专业人员还将向学员演示如何在你的时装作品上运用个性化的印染技法。此外也将讲授基本的缝纫技巧。在完成该课程的学习后,学员将全面 掌握时装印染和缝纫技法。组织学员前往面料工作室和博物馆参观,激发学员的想象力,加深学员对面料及其使用背景的理解。

  3. 人像绘画FIGURE PAINTING
    学习在画室中实际运用 的各种人像绘画技法。学员将学习人体解剖学、基本的绘画技法、混色和渲染技术,并为人体模特写生。探讨传统和现代的人像绘画创作手法,开展小组讨论,让学 员掌握更多的绘画与造型语汇。通过该课程的学习,学员的视觉敏锐度、绘画技术、造型和概念技能都将得到显著提升。学员已有绘画经验更佳。该课程教授油画创 作。

  4. 平面设计:海报+宣传推广资料GRAPHIC DESIGH:PSTERS+PROMO
    设 计在现代社会中随处可见。海报、出版物、唱片封面、服装、包装、数字及其他媒体都运用平面设计向观者传达讯息。近期以来,设计和流行文化间的联系已更加紧 密,本课程旨在深入探究二者间的关系。学员将分析设计对时尚潮流的影响,并掌握平面设计技巧。本课程着重讲授视觉传播的原理和可能性,包括图像形式、字体 设计、版式、图像处理,以及运用Adobe Creative Suite 软件进行后期制作。在完成该课程的学习后,学员将了解平面设计的历史及其在当代文化中发挥的作用,为进入相关设计职业发展奠定基础。

  5. 图画小说GRAPHIC NOVEL
    你认为图画小说只是与插图有 关吗?通过该课程的学习将改变你的观念,提高创作出杰出图画小说或漫画插图所需的各项技能,从头脑风暴法创意、人物角色设定、叙事技巧,到图像制作和编 辑。深入了解当代图画小说及其创作步骤和手法。学员拥有较高的讲故事及绘图技能,最适合学习该课程。

  6. 首饰+金属小工艺品JEWELRY+SMALL METALS
    该 课程以基于工作室的动手学习方法为特色,讲授如何设计和制作具有原创风格的金属首饰或金属小工艺品,让学员掌握金属工艺品制作的实用技术。使用白银、青 铜、铜为材料,讲授穿孔、焊接、 铆接、宝石镶嵌、氧化及抛光等制作技术。学员动手制作金属小工艺品,学习首饰制作的高超技术。

  7. 雕塑+装置艺术SCULPTURE+INSTALLATION
    雕 塑和装置艺术作品通过对材料、尺寸和空间的操控,刺激观者的身体感觉和情感反应。学员将在工作室内深入学习雕塑和装置艺术的创作过程,从创意、材料选择到 对安装场地特点的研究。开放性艺术创作项目将促使学员探索对物体的兴趣,同时学习创作大型雕塑和装置艺术作品所需的技法。该课程将探讨装置艺术的先驱(马 塞尔·杜尚、具体派艺术运动、阿伦·卡普洛)对后世的影响,并让学员从当代雕塑家和装置艺术家(卡拉·沃克、草间弥生、菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯、白南 淮、雷切尔·维利特、杰西卡·斯托克赫德等)的作品中汲取灵感。

 

【附件二】艺术选修课程

上课时间:每周二、四下午
十门选修课程(每个学生限选一门):

  1. 高级绘图ADVANCED DRAWING PROJECTS
    绘 图是一种具有悠久历史的生成艺术媒介。在该课程中,学员将通过理论学习、多学科融合、动手操作和协作等方式,探索绘图的全过程。学习使用传统性和非传统性 材料营造空间。采用开放性学习方式,鼓励学员使用自己选定的媒介进行创作。向学员介绍绘图领域的当代知名艺术家,组织开展课堂讨论,重点探讨绘图对当代世 界的反应及对绘图作品进行评价的方法。
    本课程可能会使用裸体人体模特。

  2. 游戏美工ART FOR GAMES
    深入复杂而引人入胜的游戏世 界。该课程以游戏的前期制作过程为重点,让学员学习如何设计视频游戏的角色、背景和通关数。掌握游戏理论及创作数字游戏设计的视角要素所需的结构和技术。 学习如何在虚拟空间内进行合乎逻辑的叙述并构造叙事规则,利用概念艺术和设计把原创性的游戏创意转化为游戏作品。探讨各种游戏类型,包括概述游戏的发展 史。

  3. 数字化设计DESIGNING WITH DIGITAL TOOLS
    在 该导论性课程中,学员将学习基本的设计原理、设计过程和如何运用Adobe Creative Suite 软件。探讨设计和作品间的关系,使用数字工具来创建真实世界中的物体,有效解决设计问题。通过一系列练习和创作项目,学员将体会数字化设计如何传达讯息, 给人启迪,为当代文化注入灵感并促进其发展。在完成该课程的学习后,学员将基本掌握如何使用Adobe Photoshop 和Adobe Illustrator 软件及其操作技巧。

  4. 电影数字特技+动画DIGITAL EFFECTS FOR FILM+ANIMATION
    为 故事片和动画片制作数字特技。业界的专业人员将向学员演示如何在一个绿光屏前拍摄和用光,使之转化为另一个背景。学员还将使用粒子发射器制作标准的电影特 技,例如炮火特效、经典的光剑、爆炸等,适用于任何类型的电影作品,包括科幻片、奇幻片、恐怖片或喜剧片等。在完成该课程的学习后,学员将通过动手操作掌 握 Adobe Premiere、 Adobe After Effects和Adobe Photoshop软件的使用技巧,并创作出原创性的完整电影特技作品,从故事画板到后期制作。

  5. 绘图入门DRAWING INTRODUCTION
    在该导论性课 程中,学员将学习基本的设计原理、设计过程和如何运用Adobe Creative Suite 软件。探讨设计和作品间的关系,使用数字工具来创建真实世界中的物体,有效解决设计问题。通过一系列练习和创作项目,学员将体会数字化设计如何传达讯息, 给人启迪,为当代文化注入灵感并促进其发展。在完成该课程的学习后,学员将基本掌握如何使用Adobe Photoshop 和Adobe Illustrator 软件及其操作技巧。

  6. 人像绘图FIGURE DRAWING
    绘制人像既充满着挑战 ,同时也很有收获,是很多类型艺术创作和设计工作的关键要素。该课程让学员探索表现人类形体的绘画艺术形式。通过讲授和演示,让学员掌握绘图和观察技巧, 以及检验准确性的方法。学员通过观察人体骨骼模型和模特,学习基本的人体解剖学知识、骨骼结构、姿态、体型和透视收缩技法,掌握造型知识,为未来的艺术创 作奠定基础,或将之运用到其他媒体上。学员已有绘图经验更佳。
    本课程将使用裸体人体模特。

  7. 街景摄影STREET PHOTOGRAPHY
    沿着街景摄影先 驱者(尤金·阿杰特和亨利·卡蒂埃-布列松等)及当代艺术家(李·弗里德兰德和斯蒂芬·肖尔等)开创的足迹,使用你的相机捕捉城市的精神。学员将学习相机 控制,以及“决定性瞬间”等基本摄影理念及其历史背景。学员将前往费城的公园、市场和美术馆等场所,遵循学到的摄影理念创作摄影作品,把普通的场景转化为 特别的影像,呈现出个人对周围世界的独特视角。

  8. 作为可穿戴艺术的动物标本剥制术TAXIDERMY AS WEARABLE ART
    动物标本剥制术是世界上最古老、最引人入胜的技艺之一。在该入门课程中,学员将创造性地重塑、设计和制作动物标本,在资深讲师的引导下,学习动物标本剥制术的精要,最终完成自己设计的可穿戴饰品的制作。课堂上使用的动物标本均以人道的方式获取,可安全处理。

  9. 木器制作WOODWORKING STUDIO
    该课程探索作为 工艺品材料的木材,讲授木工基础知识及如何操作手动和电动木工工具。讲授和演示的内容包括:木材基本属性及其可能性的概述;如何正确使用带锯和成形切刀工 具(例如木锉、凿子、小手刨和圆凿);当代木器制作应用程序等。学员将学习如何开始进行木器制作,从确定设计角度,绘制草图到编制工作程序图。该课程以开 放式教学和动手学习方法为特色,鼓励学员提出原创性的设计创意,并掌握实用的木器制作技术。

  10. 同人杂志+小杂志ZINE+SMALL+PRESS
    同人杂志于 20世纪70年代与朋克运动同时兴起,该课程将探讨从那时以来同人杂志给当代文化领域带来的巨大冲击。学员将采用自己动手的方法,包括手工绘图、打印、复 印、装订和发行,编制原创性的同人杂志。此外也鼓励学员对这些方法进行创新,使之适应21世纪的媒体平台。该课程提倡实验精神、包容精神、合作精神和社会 参与。作为课程的一部分,学员将实地参观费城本地的同人杂志发行社,阅读由费城的政治异议分子和社会边缘人所制作的小杂志。 

 


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2016年美国费城艺术大学艺术夏令营 招生简章

一、主办单位:
美国费城艺术大学

二、协办单位:
上戏艺术无国界
加尔顿管理咨询(上海)有限公司

三、项目亮点:
a. 在全美最大、充满文化活力的城市之一——费城进行学习,学员将充分体验美国大熔炉的包容文化。
b. 创新型课程设计概念,上午专攻综合英语(艺术、文化和交流有关的英语技能),下午同多位美国籍同学共同研习艺术类课程(艺术媒体和设计等多样选修课程,可自由选择),由美国费城艺术大学(The University of the Arts)知名教师授课。
c. 专业课程由具备创意思维的艺术家、教授授课,与酷爱艺术的同学一同遨游艺术世界,在历史文化名城——费城寻找艺术灵感。
d. 在完成4周课程后,学员可获得3个学分,如将来打算选择美国费城艺术大学就读本科学位,可作为已修学分。
e. 周末安排博物馆、工作坊、海滩、游乐园和纽约市区等游览行程,让学员每个周末都很充实。
f. 以艺术英语为重点学习英语语法、对话、阅读和写作。
g. 作为英语学习活动的一部分,学员将游览费城,参观重要的文化遗址和博物馆。为提高英语写作能力,要求学员写日记,以创意写作式记录这些参观之行。
h. 学员可在每周两次的艺术工作室开放时段,大胆尝试艺术品创作,在艺术氛围满溢的环境,激发无限创意。
i. 每周固定的聚餐时间,除专业学习外,也增加社交交流机会。

四、营队日期:
2016年7月11日至2016年8月6日

五、地点:
美国费城艺术大学校园(入住美国费城艺术大学学生宿舍)

六、营期规划:
入住宿舍日:2016年7月10日,周日
开课日:2016年7月11日,周一
成果发布日:2016年8月6日,周六
搬离宿舍日:2016年8月6日,周六

周课程表:
\

七、招生对象:
18岁以上,热爱艺术者

八、招生人数:
30人(10人成团)

九、申请要求:
a. 一份完整填写的申请表(美国艺术夏令营申请表
b. 一份书面报告,讲述给你启示的一位艺术家或艺术作品并说明原因( 一页A4篇幅,用英文撰写)
c. 缴纳1400美元订金及国际学生费

十、费用及缴费规定:

美元6930/人,包含:
a. 四周美国费城艺术大学艺术课程(必修+选修,修成可视为获得本科的3学分)
b. 考察费城著名历史文化遗址和博物馆
c.  固定的聚餐时间和交友活动
d. 每周2次艺术品创作
e. 周末的自由活动,考察美国最古老的费城(博物馆、工作坊、海滩、游乐园和纽约市区等)

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   * 在1400美元订金支付后,剩余学费5530美元须在2016年5月31日前全额付清。
   * 额外可能产生费用:
      a) 滞纳金60美元(晚于2016年6月3日支付剩余学费者需支付此)。如果学员在2016年6月10日(五)前未付清全款,将视为自动退学。
      b) 支票退票费50美元(尽量以信用卡支付,则不会发生此费用)。
      c) 学员需在开课前自行准备好艺术品制作工具及材料的采买。开课前的1个月,美国费城艺术大学将在网站上列出该课程所需艺术用品清单及估计的价格。
      d) 学员每周平均花费80美元至100美元的杂项费用,用于洗衣、购买零食、个人开支等。

十一、报名资讯
a. 报名截止日:2016年5月27日止
b. 报名流程:
    a) 请提交一份申请表(美国艺术夏令营申请表)及一份书面报告(第九项 申请要求),直接将电子档案寄送到olivia.wu@sta-international.org.cn。
    b) 收到学员的申请材料后,我中心将立即用电子邮件发出确认信。
    c) 7个工作日内,我中心会利用电子邮件或电话与学员联系,确认申请表及书面报告的内容正确性及完整度,并通知学员进行订金支付。
    d) 确认收到学员缴纳的订金后,我中心会在14个工作天内,将签证办理所需资料提供给学员,让学员进行签证申请作业。
c. 咨询电话:
021-6249 6659  上海戏剧学院国际项目中心办公室
188 1800 1605  吴老师
137 9525 7925  黄老师

十二、注意事项:
a. 本次营队由学员自行选择购买,也可以由上海戏剧学院委托旅行社统一安排赴英签证、购买机票,统一从上海离境。报名资料确认后,本校会通知学员进行费用支付并要求提供个人所需材料。
b. 本次营队由上海戏剧学院及美国费城艺术大学统一安排,在美学习的周末期间,所有学生都会参加美方安排的周日之旅。
c. 宿舍管理员对学员提供全天候的监护以确保学员的住宿安全。宿舍设施全部经过美国夏令营协会认证标准的严格检验。经过专业培训与背景调查的宿舍辅导员及工作人员,提供高质量的服务。
d. 学员都需要在确认报名后自行办理因私护照(约需2周时间),并确保在5月30日前取得护照,以免影响签证时间。
e. 如 果学员被开除,将不退还任何学费、住宿费、餐费或其他收费。如果学员想退学,必须提出书面申请,用电子邮件发至cs@uarts.edu,收到书面退学申 请的日期为计算退费的日期。美方将在收到退学申请后的10个工作日内给出回复。课程费、注册定金及食宿费概不退还。退费按下列标准计算:
    * 在首堂课开始前的一个月退学,退还100%的学费;
    * 在首堂课开始前的一星期退学,退还80%的学费;
    * 在迟于首堂课开始前的一星期退学,不退还任何学费。
f. 由于此次活动在暑假期间,学员需在通知录取后3日内,同时提交家长签名的书面同意函,同意函样见附件四。
g. 夏令营签证办理所需资料:护照复印件(有效期超过六个月的因私护照原件)、身份正复印件、美国签证申请D160个人资料表、美国签证专用的2寸照片(51X51毫米,正方形,白底)。
h. 抵达机场后,学生可直接搭乘出租车(每趟$28.50,一次可容纳3人)前往费城艺术大学。

 

【附件一】艺术主修课程

上课时间:每周一、三、五下午
七门主修课程(每个学生限选一门):

  1. 时尚摄影FASHION PHOTO
    数量庞大的人们每天都在网上、平面媒体和其他媒体上看到时尚和杂志摄影作品。本课程让你能学会该当代摄影艺术类别的特有技法。通过本课程,你将学会室内和 室外摄影的布景技巧和基本的摄影用光技法,从而能为数字和平面媒体创作出迷人的摄影作品。通过掌握相机控制高级技巧和使用Adobe Creative Suite软件进行后期制作的技术,你能把你的摄影作品提升至非凡的专业水平。

  2. 时装+面料: 印染和制作FASHION+FIBERS:DYEING AND CONSTRUCTION
    该课程以动态教学和动手学习方法为特色,探讨面料在美术和设计实践中发挥的作用,以时装中使用的面料为重点。学习操控和处理面料,着重了解各种面料的特性 及印染可能性。业界的专业人员还将向学员演示如何在你的时装作品上运用个性化的印染技法。此外也将讲授基本的缝纫技巧。在完成该课程的学习后,学员将全面 掌握时装印染和缝纫技法。组织学员前往面料工作室和博物馆参观,激发学员的想象力,加深学员对面料及其使用背景的理解。

  3. 人像绘画FIGURE PAINTING
    学习在画室中实际运用 的各种人像绘画技法。学员将学习人体解剖学、基本的绘画技法、混色和渲染技术,并为人体模特写生。探讨传统和现代的人像绘画创作手法,开展小组讨论,让学 员掌握更多的绘画与造型语汇。通过该课程的学习,学员的视觉敏锐度、绘画技术、造型和概念技能都将得到显著提升。学员已有绘画经验更佳。该课程教授油画创 作。

  4. 平面设计:海报+宣传推广资料GRAPHIC DESIGH:PSTERS+PROMO
    设 计在现代社会中随处可见。海报、出版物、唱片封面、服装、包装、数字及其他媒体都运用平面设计向观者传达讯息。近期以来,设计和流行文化间的联系已更加紧 密,本课程旨在深入探究二者间的关系。学员将分析设计对时尚潮流的影响,并掌握平面设计技巧。本课程着重讲授视觉传播的原理和可能性,包括图像形式、字体 设计、版式、图像处理,以及运用Adobe Creative Suite 软件进行后期制作。在完成该课程的学习后,学员将了解平面设计的历史及其在当代文化中发挥的作用,为进入相关设计职业发展奠定基础。

  5. 图画小说GRAPHIC NOVEL
    你认为图画小说只是与插图有 关吗?通过该课程的学习将改变你的观念,提高创作出杰出图画小说或漫画插图所需的各项技能,从头脑风暴法创意、人物角色设定、叙事技巧,到图像制作和编 辑。深入了解当代图画小说及其创作步骤和手法。学员拥有较高的讲故事及绘图技能,最适合学习该课程。

  6. 首饰+金属小工艺品JEWELRY+SMALL METALS
    该 课程以基于工作室的动手学习方法为特色,讲授如何设计和制作具有原创风格的金属首饰或金属小工艺品,让学员掌握金属工艺品制作的实用技术。使用白银、青 铜、铜为材料,讲授穿孔、焊接、 铆接、宝石镶嵌、氧化及抛光等制作技术。学员动手制作金属小工艺品,学习首饰制作的高超技术。

  7. 雕塑+装置艺术SCULPTURE+INSTALLATION
    雕 塑和装置艺术作品通过对材料、尺寸和空间的操控,刺激观者的身体感觉和情感反应。学员将在工作室内深入学习雕塑和装置艺术的创作过程,从创意、材料选择到 对安装场地特点的研究。开放性艺术创作项目将促使学员探索对物体的兴趣,同时学习创作大型雕塑和装置艺术作品所需的技法。该课程将探讨装置艺术的先驱(马 塞尔·杜尚、具体派艺术运动、阿伦·卡普洛)对后世的影响,并让学员从当代雕塑家和装置艺术家(卡拉·沃克、草间弥生、菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯、白南 淮、雷切尔·维利特、杰西卡·斯托克赫德等)的作品中汲取灵感。

 

【附件二】艺术选修课程

上课时间:每周二、四下午
十门选修课程(每个学生限选一门):

  1. 高级绘图ADVANCED DRAWING PROJECTS
    绘 图是一种具有悠久历史的生成艺术媒介。在该课程中,学员将通过理论学习、多学科融合、动手操作和协作等方式,探索绘图的全过程。学习使用传统性和非传统性 材料营造空间。采用开放性学习方式,鼓励学员使用自己选定的媒介进行创作。向学员介绍绘图领域的当代知名艺术家,组织开展课堂讨论,重点探讨绘图对当代世 界的反应及对绘图作品进行评价的方法。
    本课程可能会使用裸体人体模特。

  2. 游戏美工ART FOR GAMES
    深入复杂而引人入胜的游戏世 界。该课程以游戏的前期制作过程为重点,让学员学习如何设计视频游戏的角色、背景和通关数。掌握游戏理论及创作数字游戏设计的视角要素所需的结构和技术。 学习如何在虚拟空间内进行合乎逻辑的叙述并构造叙事规则,利用概念艺术和设计把原创性的游戏创意转化为游戏作品。探讨各种游戏类型,包括概述游戏的发展 史。

  3. 数字化设计DESIGNING WITH DIGITAL TOOLS
    在 该导论性课程中,学员将学习基本的设计原理、设计过程和如何运用Adobe Creative Suite 软件。探讨设计和作品间的关系,使用数字工具来创建真实世界中的物体,有效解决设计问题。通过一系列练习和创作项目,学员将体会数字化设计如何传达讯息, 给人启迪,为当代文化注入灵感并促进其发展。在完成该课程的学习后,学员将基本掌握如何使用Adobe Photoshop 和Adobe Illustrator 软件及其操作技巧。

  4. 电影数字特技+动画DIGITAL EFFECTS FOR FILM+ANIMATION
    为 故事片和动画片制作数字特技。业界的专业人员将向学员演示如何在一个绿光屏前拍摄和用光,使之转化为另一个背景。学员还将使用粒子发射器制作标准的电影特 技,例如炮火特效、经典的光剑、爆炸等,适用于任何类型的电影作品,包括科幻片、奇幻片、恐怖片或喜剧片等。在完成该课程的学习后,学员将通过动手操作掌 握 Adobe Premiere、 Adobe After Effects和Adobe Photoshop软件的使用技巧,并创作出原创性的完整电影特技作品,从故事画板到后期制作。

  5. 绘图入门DRAWING INTRODUCTION
    在该导论性课 程中,学员将学习基本的设计原理、设计过程和如何运用Adobe Creative Suite 软件。探讨设计和作品间的关系,使用数字工具来创建真实世界中的物体,有效解决设计问题。通过一系列练习和创作项目,学员将体会数字化设计如何传达讯息, 给人启迪,为当代文化注入灵感并促进其发展。在完成该课程的学习后,学员将基本掌握如何使用Adobe Photoshop 和Adobe Illustrator 软件及其操作技巧。

  6. 人像绘图FIGURE DRAWING
    绘制人像既充满着挑战 ,同时也很有收获,是很多类型艺术创作和设计工作的关键要素。该课程让学员探索表现人类形体的绘画艺术形式。通过讲授和演示,让学员掌握绘图和观察技巧, 以及检验准确性的方法。学员通过观察人体骨骼模型和模特,学习基本的人体解剖学知识、骨骼结构、姿态、体型和透视收缩技法,掌握造型知识,为未来的艺术创 作奠定基础,或将之运用到其他媒体上。学员已有绘图经验更佳。
    本课程将使用裸体人体模特。

  7. 街景摄影STREET PHOTOGRAPHY
    沿着街景摄影先 驱者(尤金·阿杰特和亨利·卡蒂埃-布列松等)及当代艺术家(李·弗里德兰德和斯蒂芬·肖尔等)开创的足迹,使用你的相机捕捉城市的精神。学员将学习相机 控制,以及“决定性瞬间”等基本摄影理念及其历史背景。学员将前往费城的公园、市场和美术馆等场所,遵循学到的摄影理念创作摄影作品,把普通的场景转化为 特别的影像,呈现出个人对周围世界的独特视角。

  8. 作为可穿戴艺术的动物标本剥制术TAXIDERMY AS WEARABLE ART
    动物标本剥制术是世界上最古老、最引人入胜的技艺之一。在该入门课程中,学员将创造性地重塑、设计和制作动物标本,在资深讲师的引导下,学习动物标本剥制术的精要,最终完成自己设计的可穿戴饰品的制作。课堂上使用的动物标本均以人道的方式获取,可安全处理。

  9. 木器制作WOODWORKING STUDIO
    该课程探索作为 工艺品材料的木材,讲授木工基础知识及如何操作手动和电动木工工具。讲授和演示的内容包括:木材基本属性及其可能性的概述;如何正确使用带锯和成形切刀工 具(例如木锉、凿子、小手刨和圆凿);当代木器制作应用程序等。学员将学习如何开始进行木器制作,从确定设计角度,绘制草图到编制工作程序图。该课程以开 放式教学和动手学习方法为特色,鼓励学员提出原创性的设计创意,并掌握实用的木器制作技术。

  10. 同人杂志+小杂志ZINE+SMALL+PRESS
    同人杂志于 20世纪70年代与朋克运动同时兴起,该课程将探讨从那时以来同人杂志给当代文化领域带来的巨大冲击。学员将采用自己动手的方法,包括手工绘图、打印、复 印、装订和发行,编制原创性的同人杂志。此外也鼓励学员对这些方法进行创新,使之适应21世纪的媒体平台。该课程提倡实验精神、包容精神、合作精神和社会 参与。作为课程的一部分,学员将实地参观费城本地的同人杂志发行社,阅读由费城的政治异议分子和社会边缘人所制作的小杂志。 

 


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